Une collection inédite et chaque année renouvelée d'une cinquantaine d'oeuvres contemporaines d'artistes locaux et internationaux, à découvrir en suivant notre balade des sculptures.
Les sculptures peuvent être acquises, liste de prix et information à l'entrée.
Manuel Torres
Rétrospective Manuel Torres
Les floralies d'Iris 2013 accueillent un double hommage à Manuel Torres, dont les oeuvres ont été découvertes par la Châtelaine lors d'une balade au pied du Jura il y a plus de 15 ans. La naissance d'une passion pour ses réalisations, puis pour l'artiste. Au coeur de cet espace végétal, Manuel Torres ponctue les Jardins et leur essence de 20 sculptures dont 14 nouvelles pièces. Pour l'artiste, l'exposition est synonyme de rétrospective, l'occasion aussi de fêter ses 75 ans. Un jubilé - et un défi - que le sculpteur aborde avec sérénité et enthousiasme: " Je fête mes 75 ans, mais je me sens encore très jeune! J'ai mes doutes, mais je poursuis. Je ne fais que ce que je désire!". L'exposition intitulée "Miroir de nos passions" reflètera donc 40 ans de création, tout un travail de mémoire. Et qui sait? Manuel Torres fera peut-être naître la parfaite ligne droite qu'il cherche tant.
Son histoire
Manuel Torres est arrivé à Genève en 1960, laissant derrière lui l’Espagne où le chômage sévit. Il est engagé à l’Atelier des Charmilles comme ouvrier métallurgiste et commence, sans en avoir conscience à cet instant, une carrière exceptionnelle de sculpteur sur métal. Torres se passionne pour la sculpture à ses heures perdues, il expérimente, invente, bricole toutes sortes de petits objets à caractère décoratifs. Mais l’artiste acquiert très vite un savoir-faire technique hors du commun et son intérêt grandissant pour le travail du métal le conduit dès 1971 à se consacrer exclusivement à la création artistique. Il installe son atelier dans la campagne genevoise, un lieu duquel surgira une longue série d’œuvres dont bon nombre occupent l’espace public à Genève, en Suisse, en Espagne.
Herbert Mehler
Herbert Mehler est un artiste allemand de renommée internationale invité par le Châtelain du Château de Vullierens pour une exposition temporaire dans les jardins. Le sculpteur présente ses oeuvres en acier corten qui ponctue les perspectives colorées des floralies. Quinze laminaires disséminées au gré des jardins faisant clairement référence à la nature avec leur tronc cylindrique, leurs broches, cercles, sphères et autre spirales ; un jeu complexe entre concave et convexe.
Né en 1949 en Allemagne, Herbert Mehler débute auprès de son père, sculpteur de bois avant d’intégrer l’académie des arts plastiques de Nuremberg où il recevra en 1976 un prix distinguant les nouveaux talents.
De 2003 à 2009, il crée la première série des "Kavex" qui combine les mots allemands pour "concave" et "convexe". Il utilise des lames d'acier Corten pliées, découpées selon des formes issues de l’observation de la nature et leur applique les mathématiques et la technologie. Il élabore ainsi des sculptures biomorphiques, allégories de la beauté organisée du monde naturel. Identifiables comme étant liées à des évolutions technologiques récentes, ses oeuvres s'harmonisent pourtant parfaitement avec les lignes anciennes comme celles d'un cloître gothique. Les deux ères dialoguent, surmontant des limites spatiales et temporelles.
Par contraste avec une sculpture modelée qui communique sa masse et son volume dans l'espace, ces oeuvres prennent leur dimension dans la mobilité. Le spectateur expérimente l'interdépendance entre le temps et l'espace. La ligne devient la forme d’un mouvement, tandis que le mouvement est une manifestation du temps. La grâce émerge de la tension entre les formes organiques et artificielles, qui communiquent de manière nouvelle. Les lois de l'esthétique s’affranchissent du temps et de la matière.
Beat Kohlbrenner
Beat Kohlbrenner est né à Zürich en 1948. Sculpteur autodidacte, il commence par travailler le bois et participe au Symposium Suisse de la Sculpture à Zürich en 1972. Il voyage en Amérique et en Afrique et participe à plusieurs expositions. Par la suite, sa matière de prédilection devient le granite et le marbre du Tessin.
Etienne Krähenbühl
Le sculpteur romand Etienne Krähenbühl est né le 22 octobre 1953 à Vevey. Il a suivi la célèbre Ecole des Beaux-Arts à Lausanne de 1969-1971 puis se forme à Paris et à Barcelone de 1971 à 1972. Etienne Krähenbühl oeuvre dans son laboratoire de l'imaginaire à Yverdon et y défie les lois de la physique. Malgré la force et l'effort que demande le travail du métal, des tonnes d'acier trouvent sous sa main une légèreté suggérant l'envol vers d'autres univers.
Etienne Krähenbühl est le lauréat du prix de la Fondation Sandoz 2009 avec le BING BANG exposée dans les Jardins du Château de Vullierens depuis l’automne 2010.
Il s’agit d’une sphère cinétique et sonore de 3,2 mètres de diamètre, pesant 3 tonnes et composée de 1'600 pièces de métal suspendues par autant de filin qui, mis bout à bout formeraient une ligne de 4km.
De nombreuses autres œuvres monumentales sont présentées dans les Jardins et dans la galerie du Château.
Edoardo Villa
Edoardo Villa est né à Bergamot, Italie où il a étudié à l'école d'art Andrea Fontini, il a ensuite étudié la sculpture à Milan. Son premier contact avec l'Afrique du Sud a été en tant que prisonnier de guerre en 1942. A sa sortie il y est resté, a poursuivi sa carrière de sculpteur et y vit toujours. Il a participé à plus de dix biennales incluant Venise, Sao Paolo et Valparaiso entre 1956 et 1983 et son travail a été exposé à travers le monde. En 1995, le musée Edoardo Villa a ouvert ses portes à Pretoria.
Villa travaille principalement l'acier, mais il a également réalisé des œuvres en bronze et a plus récemment commencé à utiliser des formes existantes faites de polystyrène.
